舉辦回顧展覽、開辦自己作品的研究機構，這些看起來都很像是功成名就、退隱江湖的大師們常有的舉動。很多人都向周春芽發問，是不是以后就不再打算進行藝術上的新嘗試了？對此，周春芽表示自己并不是要退休，創作上還是會繼續朝前走，但自己從來不會故意想要去超越自己，不會故意追求變化。至少，在繪畫的語言上，應該是不會再有什么變化了。
周春芽說早年這些作品，賣出去之后也沒有照片存檔，幾十年不見突然就在眼前，內心很激動。他還特意請來了當年“五七藝校”里，那位讓他們對著李玉和石膏像畫素描的老師。前兩年，他甚至送一幅畫給留學德國時的老師，再把畫拿到保利公司幫老師拍賣了580萬元，想幫他買個房子。但作為中國當代藝術的明星藝術家，圍繞著周春芽的喧囂從未停息。
在所有給予周春芽熱烈評價的評論家看來，周春芽都是一個活力和內在熱情的化身。無論作品還是本人，都是如此。但周春芽畢竟已55歲，作為一個個體的藝術家，周春芽身上，以及他不同階段的作品當中，都留下了四十年來中國藝術潮流轉變的痕跡。周春芽，乃至他們這一批藝術家，發軔于1970年代，苦悶潦倒于1980年代，而從1990年代開始云開日出。如今，周春芽像一個孤獨的明星那樣站在展廳里。他似乎和所有中國當代藝術的核心問題都有關聯，但當你面對著他，卻又不知從何說起。對周春芽的贊賞和非議都存在著，放下偏見，走進展廳，就像看一個中國藝術的標本、四十年的藝術土層。從中看洶涌的市場，個體的藝術思索，各自在這些作品中留下了怎樣的印記。以及，在困厄的早年，和聲名鵲起的近二十年中，藝術家群體作出了怎樣適應環境的進化。